华语乐坛那些事之一：请回答1987，里面有你当初追的偶像吗？

距今30年前的公元1987年，是历史上波诡云谲的年份。地球人口突破50亿大关，我们隔壁的棒子国刚刚争取到民主。每一个角落都有人头顶晴天各自安好，也有人食不果腹的经历战乱饥荒。

那么，30年前两岸三地的华语乐坛，究竟又发生了哪些事情？今天，就和大家一起回顾一下，沉睡在历史中的华语1987。
内地乐坛


1987年，来自台湾的费翔登上春晚的舞台，他唱的《冬天里的一把火》不仅点燃整个内地歌坛，还顺带着把兴安岭的森林烧着了，多年以后他再到内地演出，都不忘调侃当年的这一段儿
“那时候有人对我说，费翔，当年大兴安岭的火就是你放的。接下来我唱一把火的时候，大家要跟着一起唱，要是着火了，责任大家一起分担！”

英俊帅气又有异域血统的费翔，在1987年与刘文正和邓丽君并驾齐驱，成为内地最流行的港台明星，甚至“亚洲铁肺”叶丽仪的风头也被他盖了下去，作为香港代表的叶丽仪与费翔一起登上春晚演唱了《送给你明天的太阳》和《我们见面又分手》两首歌曲，只可惜时至今日知之者都甚少。

作为内地流行歌坛开风气之先的人物，“男张行女张蔷”的南北“二张”，则是最出彩的内地歌星，1987年，两人纷纷折戟沉沙。曾经登上美国《时代周刊》、素有“迪斯科女王”之称的张蔷被电视台全面封杀，远走澳洲；张行则在那个敏感的年代因为“男女关系”的问题，面临牢狱之灾。

同样因为“生活作风”问题，刚刚从监狱释放出来的歌手迟志强发行专辑《悔恨的泪》，专辑销量破千万，其中系列囚歌《铁窗泪》《愁啊愁》等曲目风靡全国，流行程度丝毫不输今天的周杰伦，迟志强成了名副气质的“囚歌之王”。

1987年，日后稳据内地歌坛大哥大地位的刘欢，当年还是法国文学专业刚刚毕业的毛头小伙子。他演唱了电视剧《雪城》主题曲《心中的太阳》和《便衣警察》主题曲《少年壮志不言愁》，电视上每周一、三、五晚播 《便衣警察》，二、四、六晚放 《雪城》，刘欢一夕之间声名鹊起。

内地歌坛大姐大的毛阿敏，拿着刘欢演唱过的《绿叶对根的情义》，参加第四届南斯拉夫贝尔格莱德国际流行音乐节歌曲比赛，获得演唱、观众和作曲三个奖项，成为我国首个在流行音乐的国际大赛中获得创作与演唱奖的作品，毛阿敏凭此引起作曲人谷建芬的注意，踏上歌后之路。

崔健凭借《一无所有》宣告中国摇滚音乐的诞生之后，他在1987年以摇滚方式翻唱《南泥湾》被禁，随后被所在工作单位北京交响乐团开除，不过没关系，属于他的时代已经来临。

翌年，《人民日报》为崔健正名，那个年代的年轻人纷纷模仿崔健，拿起吉他用音乐宣泄无处释放的青春，直接催生出内地摇滚乐的第一次春天，甚至包括日后校园民谣的“先谴将”高晓松、老狼这拨儿人。

1987年，内地歌坛刮起了一阵融合民族、摇滚和流行的“西北风”。歌手程琳在这一年发行名为《程琳新歌1987》的专辑，幕后制作甚至邀请到香港一等一的巨匠黄霑、奥金宝等人，广州电视台把唱片中的十首歌拍成MTV，这也是内地乐坛有史以来的第一张MTV唱片。

程琳的《信天游》让“西北风”迅速刮遍整个内地流行歌坛，迅速催生出《黄土高坡》《走西口》《山沟沟》等歌曲，以及杭天琪、田震、那英、范琳琳等歌手。当年各种形式的舞台演出都要刮上一阵“西北风”，寥寥数首的代表作成了“全国粮票”，也成了检验歌手是否有“嗓子”的试金石。

歌坛的这股“西北风”，与文学、影视几种艺术门类相互激发，也出现了一批影响深远的文学和影视作品，并直接影响到电影音乐和影片插曲的风格。 “西北风”成为内地流行音乐的第一次创作高峰，自此，原创歌曲开始成为歌坛主流，唱“口水歌”的时代宣布终结。

“西北风”歌曲虽然在80年代昙花一现，但最重要的影响无疑是让原本就已“呼之欲出”的广东歌坛正式起锚远航。广东歌坛是内地最早引进市场机制，包装歌手的航母级“造星工厂”。1987年广东电台文艺部创办了国内最早的歌曲排行榜——“健牌”歌曲大赛。

这次官方电视台背书的歌曲大赛，评选出“广东十大创作歌曲”，旨在促进本地原创音乐发展、抗衡港台歌坛。“中唱”、“太平洋”、“新时代”和“白天鹅”日渐成为广东歌坛的四大唱片公司，由此塑造出广东就是内地流行音乐的“延安”形象。
台湾乐坛

80年代是台湾乐坛最美好的黄金时代，邓丽君的柔情小调和刘文正的校园歌曲“双雄并峙”，民歌运动和罗大佑掀起的黑色风暴争奇斗艳，左宏元、刘家昌、翁清溪和骆明道这些老一代的台湾音乐四大家还没有隐退，李泰祥、叶佳修、梁弘志、李寿全这些优秀音乐人纷纷崛起。

1987年，蒋经国治下的**民党宣布解除戒严令，开放**报禁，实行民主宪政。这一举措对台湾歌坛最直观的影响是，一大批曾经被禁的经典歌曲，重新回归大众视线，比如《橄榄树》《龙的传人》《绿岛小夜曲》《热情的沙漠》《何日君再来》《一条日光大道》《月亮代表我的心》等等。

80年代初成立的滚石唱片和飞碟唱片，超越诸多老牌唱片公司，成为整个80年代台湾乃至华语世界中，最重要的本土音乐势力。

1986年的最后一个夜晚，人们在滚石举办的"快乐天堂"演唱会的欢呼声中跨越到了1987年。《快乐天堂》是滚石唱片为了台北圆山动物园的搬迁，制作以动物关怀与环境保护为主轴的作品。主题曲的演唱阵容集合齐豫、潘越云、李宗盛、黄韵玲、周华健、陈淑桦等人。

从香港到台湾的周华健，早期主打广告歌，曾创下了四个月唱红近四十首广告歌曲的记录。1987年转投滚石之后，李宗盛为他推出奠定健康向上曲风形象的《心的方向》，开始在乐坛站稳脚跟，日后成长为对抗香港四大天王的“天王**”。

滚石旗下的两位天后，齐豫和潘越云也都交出各自的新唱片。齐豫为了拓宽歌路，远赴新加坡录制了她的第一张英文唱片《STORIES》；潘越云推出《桂花巷：电影原声带》，拿到金马奖最佳电影插曲，并且接连发行两张精选辑。

另一位民歌天后蔡琴则落户在飞碟唱片，同年发行专辑《时间的河》，以抗衡滚石阵营的齐豫和潘越云。更老牌的台湾天后黄莺莺发行唱片《雪在烧》，画面感十足，放在今天听也不失为一张前卫专辑。

龙虎武师出身、被滚石拒绝的王杰，1987年在制作人李寿全的举荐下进入飞碟唱片，发行了他的首张个人专辑《一场游戏一场梦》，唱片销量高达千万之巨，让滚石制作人李宗盛惊掉下巴。由此开启了很长一段时间里，台湾乐坛王杰和齐秦双雄并峙的争霸局面。

比王杰成名更早的齐秦，同年发行专辑《冬雨》，其中歌曲《大约在冬季》《外面的世界》传唱至今。他还与李泰祥、三毛等人共同创造了一个流行乐坛上的神话，他们将张系国的小说《棋王》搬上舞台，以流行音乐来诠释舞台剧的表现，这是台湾乐坛开埠以来的首次尝试。

台湾乐坛的音乐才子童安格、姜育恒、庾澄庆在1987年也都有新作问世，甚至当年在香港风生水起，与张学友齐名的歌手吕方，也来到台湾开疆拓土发行唱片，可惜最终铩羽而归，此后一直在二线歌手的行列浮沉。

有新人崛起，就会有旧人隐退。1987年，华人天后邓丽君发表唱片《我只在乎你》，在事业黄金期选择淡出公众视线，开始了她的半隐居状态。与邓丽君齐名的刘文正也转入幕后，成立飞鹰公司，培养出巫启贤和飞鹰三姝：方文琳、裘海正、伊能静。
香港乐坛

“歌神”许冠杰联袂“乐圣”顾嘉辉，在70年代中叶用《鬼马双星》和《啼笑因缘》两首歌，揭开粤语流行乐坛的序幕之后，80年代的香港乐坛群星闪烁、星光熠熠，不论是舞台上的歌手还是幕后音乐人，都人才济济，港乐就此迈入繁荣的黄金时期。

1987年，香港乐坛上还没有四大天王的名号，那个年代舞台上最耀眼的巨星是谭咏麟、张国荣、梅艳芳和陈百强，谭张梅陈被时人称为“三王一后”，后来也有人为了呼应90年代崛起的“四大天王”，把他们称为“四大天皇”。

谭张争霸在这一年达到前所未有的白热化程度，谭咏麟、梅艳芳和张国荣三人蝉联乐坛上的指标性奖项——十大劲歌金曲颁奖礼的最佳男女歌手和金曲金奖。周润发在给谭咏麟颁奖时调侃说“你这个奖不会又是买来的吧”，导致校长当场翻脸宣布今后退出所有比赛性质的音乐奖项。

张国荣尴尬的上台演唱获奖金曲，及至两年后哥哥同样宣布退出歌坛，甚至比谭校长退出的还要彻底。1987年，张国荣参演的《英雄本色2》上映，他饰演的阿杰在电话亭倒在发哥身上的桥段，成了录像厅时代的标杆之作。

张国荣凭借两部《英雄本色》的精彩表现，和他为电影献声的主题曲《当年情》和《奔向未来日子》，哥哥的人气不仅席卷东南亚，甚至成功打入韩国市场，就连他的广告歌都能跻身流行排行榜的前三甲，成为首位享誉韩国海外乐坛的华人歌手。

1987年，梅艳芳在香港乐坛一骑绝尘，自徐小凤、甄妮等老牌天后退居二线之后，她对其他女歌手始终保持高压态势。当年在红馆连开28场演唱会，获封“梅廿八”，后来又打破自己的演唱会场次记录，被冠以“梅三十”的称号。

陈慧娴、叶倩文、林忆莲则各自推出优质唱片，踏上跻身一线天后的征程。彭羚、王菲、关淑怡这些第二梯队的明日之星，都还没有展露头角。

1987年，香港第二次乐队潮方兴未艾，并且有意识的走原创风格。对此，黄家驹非常自豪的说：“这一次不是模仿，不是乐队潮流复兴，而是真正的革命！”当年Beyond乐队还是5人时代，他们接连推出EP《永远等待》和专辑《亚拉伯跳舞女郎》，并在高山剧场举办了建军以来的第一场演唱会。

那一年，香港的权威音乐杂志评点本土乐队时，给他们排排坐：冠军太极，亚军达明一派，季军Beyond。但是排在前两位的太极和达明，风格太过于另类前卫、特立独行，所以在内地的知名度较之Beyond悬殊甚巨。

达明一派开创了英伦电子+中国古典的“新浪漫”曲风，1987年发行的《石头记》，黄耀明的唱腔堪比“行走的荷尔蒙”，歌词牛到入选香港大学中文系课本。太极乐队更是继温拿之后，第二个染指香港殿堂级音乐奖项——金针奖的乐队。

香港乐坛在谭咏麟和张国荣之后，看到了偶像的商业价值。1987年，距离册封“四大天王”还有5年之遥，他们正在经历各自人生中的黎明前夜。

张学友的唱歌生涯起步较早，曾经与吕方一起获封香港新生代的“双子星”，1987年他的首次个人演唱会在红馆连开6场，《太阳星辰》入围十大劲歌金曲。不过接下来他的唱片销量低迷，各大音乐颁奖礼上更是颗粒无收，颓唐的张学友甚至夜夜笙歌借以浇愁。

刘德华早年与黄日华、梁朝伟、苗侨伟、汤镇业组成“无线五虎”，拍了TVB的《神雕侠侣》、《鹿鼎记》、《杨家将》很是风光了一阵，但是此后他拒绝了TVB提出的加签5年合约，随即遭到雪藏，这段时期也是刘天王人生中最灰暗的阶段。

黎明被星探发掘之后，机缘巧合进入演艺圈，他参加新秀歌唱比赛，屈居于许志安之下拿到铜奖。经过5年之久的沉寂，在1990年才首度推出个人专辑。

郭富城考入TVB的舞蹈培训班，常常给梅艳芳、邝美云、陈慧娴等人伴舞，由于表现突出，受到TVB艺人经理冯美基的赏识，随后转入无线艺员训练班，直到90年在台湾拍了一组机车广告才开始走红。
小结
回首30年前的华语乐坛，整体形势一片大好，内地流行音乐初现雏形，港台流行音乐进入黄金时期。并且，两岸三地的流行乐坛开始互通有无，内地听众通过春晚和盗版卡带接触港台流行音乐，台湾、香港的歌手则相互攻占彼此市场。但毫无疑问的是，那是一个群星汇的年代！
（来源：豆瓣）